जागतिक संगीत दिन: हैदराबाद-आधारित बँड आम्हाला त्यांच्या मुळांकडे परत का जात आहेत ते आम्हाला सांगतात

आमच्यापर्यंत पोहोचण्यासाठी एखाद्या गाण्याच्या नोट्स फ्लोट आणि हवेत डोकावण्याइतपत, एक कला फॉर्म म्हणून संगीत देखील वेळोवेळी हलवत आणि फिरत राहते. स्वत: मध्ये कला प्रकार नेहमीच स्थिर राहिला आहे, परंतु ट्रेंडचे स्वतःचे ओहोटी आणि प्रवाह असतात. एक काळ असा होता की जेव्हा भारतातील संगीत देखावा पूर्णपणे बॉलिवूड आणि शास्त्रीय संगीताने लंगर घातला होता; आम्ही आता राहत असलेल्या तंत्रज्ञानाचे वय कमी करा, इंडी संगीत आणि प्रायोगिक जागतिक संगीताने मध्यभागी टप्पा घेतला आहे.
जोरात आणि स्थानिक: प्रादेशिक संगीत उत्कृष्ट
हा राष्ट्रीय ट्रेंड असला तरी हैदराबादकडे सांगण्यासाठी वेगळी कहाणी आहे. इतकी विविधता आणि वैश्विक संस्कृती असलेल्या शहरात, आपण लोक ओळख, ओळखीची भावना आणि उदासीनतेची भावना पाहतो. आणि या संगीतापेक्षा हे जागृत करण्याचा कोणता चांगला मार्ग आहे ज्यामुळे आपल्याला घरासारखे वाटते! शहरातील बँडने प्रेक्षकांना फक्त तेच देऊन लाटा बनवल्या आहेत – श्रद्धांजली आणि क्लासिक तेलगू गाण्यांचे प्रायोगिक कव्हर्स. हे बँड तेलगू संगीत जिवंत ठेवण्याच्या मिशनवर आहेत आणि ते ते चांगले करत आहेत!
प्रत्येक गटाची एक अद्वितीय शैली असते-काही आधुनिक बीट्ससह क्लासिक ध्वनी मिसळतात, तर काही लोक स्थानिक प्रेक्षकांसह खोलवर गुंजत असतात. मुख्य प्रवाहातील आणि जागतिक संगीताच्या वर्चस्व असलेल्या जगात ते चमकदार बनवण्याच्या भाषेबद्दल त्यांचे सामायिक प्रेम आणि त्यांचे दृढ प्रेम आहे. त्यांच्या उत्साही कामगिरी आणि मनापासून रचनांद्वारे, या बँड एक सांस्कृतिक पुनरुज्जीवन सुरू करीत आहेत, ज्यामुळे आपल्या सर्वांना तेलगू संगीताची चिरंतन आकर्षण आणि खोली आठवते.
ओग्स
द नाईटलाइफला तेलगू संगीत सादर करणारा हैदराबादमधील पहिला बँड कॅप्रिसिओ, गाणी आणि अखंड मेडलीजच्या अनोख्या प्रस्तुत करण्यासाठी ओळखला जातो. इलायराजा, एआर रहमान आणि मणि शर्माच्या रचनांद्वारे प्रेरित, तेजा, कीबोर्ड वादक म्हणतात, “आमच्याकडे ड्रम किट नाही आणि गाण्यांना ध्वनिक स्पर्श देतो.
प्रेक्षकांना मेडेली ऐकणे आवडते आणि आम्ही त्यांना देतो की ते पूर्णपणे अखंड ठेवण्यासाठी त्यांना रागा-आधारित बनवा. जेव्हा एखादे गाणे दुसर्या गाण्याचे संक्रमण होते तेव्हा ते ओळखत नाहीत. ” तेजा हे देखील दर्शविते की दृश्यात बँडच्या प्रतिष्ठेमुळे, चित्रपटांनी संगीत तयार करण्यास सुरवात केली आहे जे बँडद्वारे सादर केले जाऊ शकते, जेणेकरून गाणी प्रेक्षकांच्या आवडीचे बनू शकतात आणि सोशल मीडियावर व्हायरल होऊ शकतात, तेजा म्हणतात की केवळ त्यांच्या मुळांचा आदर करू शकतो, जर आम्ही फक्त शब्दांचा आदर करू शकतो, तर आम्ही फक्त शब्दांचा आदर करू शकतो, जर आम्ही फक्त शब्दांची आठवण करू शकतो, तर आम्ही फक्त शब्दांची आठवण करू शकतो, आपण शिकलो आणि लक्षात ठेवल्यास केवळ संगीत तयार करा राग. ”
शास्त्रीय एक डॅश
“आम्ही बँड तयार करताना दीर्घकालीन उद्दीष्टांचा विचार केला नाही, संगीत बनविणे हे आपले एकमेव प्राधान्य होते आणि आम्हाला माहित आहे की जर आपण असे केले तर आम्ही एकत्र राहू,” असे गायक, बासिस्ट आणि चित्रपुरी टॉकीजचे संस्थापक सदस्य प्रेम सागर म्हणतात. प्रेम म्हणतो की त्यांनी केवळ एक कथा, भावनिक कनेक्शन आणि सापेक्षता असलेली गाणी सादर करणे निवडले आहे. सर्व वेगवेगळ्या संगीताच्या पार्श्वभूमीवर असलेले, ते जुन्या उदासीन गाण्यांना अनन्य स्पर्श देतात.
“आम्ही कामगिरी करतो स्थितीची स्थिती जड जुन्या-शाळेच्या डिस्को वाइबमुळे धातूच्या प्रस्तुतीसह. आम्ही देखील जोडले आहे रॅग भैरवते देणे कर्नाटिक गुंतागुंत. प्रेम म्हणतो की जुने तेलगू संगीत त्याच्याशी खोलवर जोडते, कारण जटिलतेमुळे आणि बारीक बारीक बारीक बारीक बारीक बारीक बारीक बारीक बारीक बारीक बारीक बारीक बारीक बारीक कर्नाटिक संगीत. त्याचा असा विश्वास आहे की आपण शास्त्रीय संगीतातून प्रेरणा घेण्यासाठी परत जावे. ते म्हणाले, “आमची मुळे आम्हाला जगाच्या नकाशामध्ये एक स्थान देतात आणि अभिमानाने आपल्या संस्कृतीचे प्रतिनिधित्व करण्यासाठी आपण पुरेसे धैर्यवान असले पाहिजे.”
जुने-शाळा नाटक
कॉलेजमध्ये बॅन्ड सीनमध्ये एक चिन्ह बनवित असलेला एक बँड, जॅमर्स खरोखर स्वप्न जगत आहेत. हिट तेलगू नंबरच्या आत्मविश्वासाच्या गाण्यांबरोबरच प्रेक्षकांमध्ये उदासीनतेच्या भावना व्यक्त केल्या जातात, त्यांच्याकडे काही उल्लेखनीय मूळ देखील आहेत. या भावना आणि तेलगू संगीत ऐकून वाढल्यामुळे त्यांच्या बर्याच कामांवर अवचेतनपणे परिणाम झाला आहे.
त्यांच्या पहिल्या गाण्याने व्हॅलालोने 60 च्या दशकापासून तेलगू गाण्याचे चाल पुन्हा तयार केली. “जेव्हा आपण हे ऐकता तेव्हा असे वाटते की आपण '60 किंवा 70 च्या दशकात रेडिओवर ऐकता येईल, परंतु फंकच्या घटकांसह त्यात जोडले गेले आहे,” बँडची मुख्य गायिका कृष्णा तेजासवी म्हणतात. ते म्हणतात की या प्रदेशात एक विपुल संगीताचा खजिना आहे, जो टॅप केला तर तो खूप प्रभावशाली असू शकतो. ते म्हणतात, “प्रादेशिक संगीत प्रेक्षकांना सापेक्षतेची भावना देते जे स्वतंत्र कलाकारांसाठी अत्यंत आवश्यक आहे. प्रायोगिक जागेत प्रेक्षक बहुतेकदा हे संबंधित घटक असतात आणि मग गाणे फक्त बंद होते,” ते स्पष्ट करतात.
प्रादेशिक रॅप
“संगीत अधिक संबंधित आहे म्हणून स्वतंत्र संगीत प्रचंड लोकप्रियता मिळवित आहे. चित्रपटाच्या गाण्यांमध्ये एक संदर्भ आहे, परंतु इंडी संगीत अधिक जोडते, असे वाटते की नेक्स्ट डोअर आपल्याशी बोलत आहे,” असे नवाब गँगचे संस्थापक, रॅप क्रू म्हणतात. जेव्हा तो बेंगळुरूहून हैदराबादला आला तेव्हा त्याने हिप-हॉप बँड सुरू केला आणि त्यांना आढळले की येथे रॅप कलाकार असले तरी त्यांना एक व्यासपीठ देण्यात आले नाही आणि कोणीही संगीत बाहेर काढत नव्हते. ते म्हणतात, “मला हैदराबादला जगात हिप-हॉप नकाशामध्ये जोडायचे होते.
स्वत: हैदराबादी, प्रमोदला इलैयाराजाने मनापासून प्रभावित केले, ज्याने त्याच्या रॅपमध्ये प्रतिबिंबित केले आणि तो विनोदाने या गाण्याला टॉली-हॉप म्हणतो. बँडच्या पहिल्या दोन वर्षांत, त्यांनी ऑनलाइन संगीत सोडण्यावर लक्ष केंद्रित केले आणि त्यांच्याकडे चित्रपटांमध्ये प्रवेश करण्याची योजना होती. “आम्ही एक रीमिक्स रॅप आवृत्ती जारी केली नेनू पुट्टानुज्यानंतर आमचा मार्ग विचलित झाला आणि आम्हाला बर्याच कामगिरी कॉल येऊ लागल्या, ”ते म्हणतात.
तेलगूमध्ये रॅपिंगबद्दल बोलताना प्रमोद म्हणतात की सुरुवातीला त्याला भाषेत लिहिणे कठीण वाटले, परंतु एकदा त्याला त्यास हँग मिळालं तर ते जाणणे सोपे होते. ते स्पष्ट करतात, “इतर भाषा जाणून घेणे आणि ट्रेंडचे पालन करणे हे एकाधिक जॅकेट्स घालण्यासारखे आहे, बहुतेकदा नवीन बनण्याच्या प्रक्रियेत. इतिहास हा आहे की आपल्या मुळात परत गेलेल्या कलाकारांनी तयार केलेल्या कलेने बर्याच आत्म्यांना स्पर्श केला आहे,”
सर्वांसाठी संगीत
मेरेकी, एक ग्रीक शब्द, म्हणजे प्रेम, काळजी आणि उत्कटतेने काहीतरी करणे. हे सारांश होते, की बँड मेरेकी तयार झाला. बँडचे मुख्य गायक गणेश म्हणतात, “आम्ही सर्वजण संगीताबद्दल, विशेषत: तेलगू संगीताबद्दल खूप उत्कट आहोत आणि यामुळेच आपल्या सर्वांना एकत्र आणले.”
तेलगू घरात वाढत, त्याने सर्व गोष्टी स्थानिक – टेलोगू संगीत, तेलगू चित्रपट आणि बरेच काही सेवन केले. तो भाषेशी कोणत्याही गोष्टीशी जोडतो आणि म्हणतो की प्रेक्षकही करतात. सांस्कृतिक चेतना वाढली आहे ज्यामुळे लोक तेलगू संगीताशी बरेच काही करतात. ते म्हणतात, “टॉलीवूड चित्रपटांमध्ये बरीच 'सामूहिक गाणी' देखील आहेत ज्या प्रेक्षकांना आनंद देतात. इतर कोणीही या प्रकारची गाणी बनवित नाही,” ते म्हणतात. ते गाण्याच्या विद्यमान शैलीवर उचलून त्यावर जोर देऊन त्यांनी सादर केलेल्या गाण्यांमध्ये मेरेकी स्पर्श जोडतात. उदाहरणार्थ, जर ते रॉक गाणे असेल तर ते गिटार भागांवर अधिक जोर देतात आणि कदाचित त्या वाढवतात.
मुळांकडे परत जाणे का महत्वाचे आहे याबद्दल बोलताना गणेश म्हणतात, “मुळांची पर्वा न करता, आपले हृदय आपल्याला जे सांगते ते करणे फार महत्वाचे आहे. जर आपले हृदय मुळांकडे परत गेले तर ते, किंवा जर ते इतर कोठेतरी असेल तर ते असावे, परंतु आपले हृदय आपल्याला जे काही सांगते ते करणे खूप महत्वाचे आहे.”
Comments are closed.