दु: ख, पंख असलेली गोष्ट, सर्व काही पुन्हा लिहिण्याचा आणि उठवण्याचा एक मार्ग आहे. त्यात आत्म्याच्या खोल विवरांमध्ये स्थायिक होण्याचा एक मार्ग आहे आणि लहान, दैनंदिन विधी ज्या अचानक असह्य वाटतात. दु:ख, हरवलेल्या मुलासाठी, शब्द भरू शकत नाहीत अशी शांतता कोरते, एक पोकळी जिथे प्रत्येक खडखडाट लहान पायांची आठवण करते, प्रत्येक पहाट अनुपस्थितीने डंकते. विल्यम शेक्सपियरचा एकुलता एक मुलगा, हॅम्नेट, ऑगस्ट 1596 मध्ये 11 व्या वर्षी मरण पावला तेव्हा मागे राहिलेली पोकळी अतुलनीय होती. चार वर्षांनंतर, नाटककाराने लिहिले हॅम्लेटशोक आणि आधिभौतिक भीतीने ग्रासलेले एक नाटक, ज्याचे सर्वात प्रसिद्ध स्वगत इंग्रजी साहित्यातील सर्वात उद्धृत वाक्यांश बनले आहे: “असणे किंवा नसणे.”
आज, हे अस्तित्वाचे संकट दर्शवू शकते, परंतु नाटकात, ओळ विस्मृतीच्या मोहक शांततेच्या विरूद्ध अस्तित्वाच्या क्रूर वस्तुस्थितीचे वजन करणाऱ्या माणसाच्या दुविधाचा सारांश देते; मृत्यूची दहशत, जीवनातील अन्याय आणि आत्म्याला पिळवटून टाकणारे, मन सुन्न करणारे दु:ख याला प्रदक्षिणा घालणारे मन. पालकांच्या दु:खाची ती प्रदीर्घ वेदना आहे जी चे भावनिक इंजिन बनवते हॅम्नेट, Chloé Zhao द्वारे दिग्दर्शित आणि त्याच नावाच्या Maggie O'Farrell च्या 2020 मधील कादंबरीचे रुपांतर. बार्डवर लक्ष केंद्रित करण्याऐवजी, चित्रपट स्वयंपाकघरात, बागेत, वैवाहिक शय्येकडे वळतो. हे एका कुटुंबाची निर्मिती आणि न बनवण्याची आणि शेक्सपियरला त्याच्या प्रसिद्ध शोकांतिकांपैकी एकासह बाहेर येण्यास प्रभावित करणार्या परिस्थितीची पुनर्कल्पना करते.
नुकसानीचे ओझे
झाओने 1580 च्या दशकातील स्ट्रॅटफोर्ड-अपॉन-एव्हॉनच्या वुडलँड्समध्ये सुमधुर कथा सुरू केली, जिथे ॲग्नेस हॅथवे — जेसी बकले शेक्सपियरच्या पत्नीच्या रूपात एका भयानक, हृदयद्रावक सुंदर वळणावर — फाल्कनर आणि वनौषधी शास्त्रज्ञ म्हणून डंख मारतात. तिचा मार्ग पॉल मेस्कलच्या अस्वस्थ तरुण विलला पार करतो; तो तिच्या गोळा करणाऱ्या मुळांवर आणि तळहातांना अडखळतो. त्यांचा हा काही एलिझाबेथन प्रणय नाही, तर वादविषय आणि तातडीच्या उत्कटतेने आणि समलैंगिकांचा त्याग आणि अवहेलना या भावनेने भरलेला प्रेमसंबंध. ती गरोदर राहिल्यानंतर, तिच्या कुटुंबाची हेटाळणी होते, ज्यामुळे घाईघाईने लग्न होते आणि त्यांची मुलगी सुसाना (बोधी राय ब्रेथनाच) हिला जंगलात जन्म होतो. मेस्कलचा विल हा एक स्वप्न पाहणारा आहे, श्लोक लिहिताना त्याच्या वडिलांच्या क्रूरतेला चकमा देतो आणि त्यांचे बंधन स्पष्टपणे वास्तविक वाटते.
दीर्घकाळ सहयोगी आणि अकादमी पुरस्कार विजेते सिनेमॅटोग्राफर Łukasz Żal सह (ज्यांच्या क्रेडिट्समध्ये समाविष्ट आहे शीतयुद्ध आणि आवडीचे क्षेत्र), झाओ वुडलँड प्रकाश आणि कुरण हिरवे जिवंत करते: मध्ये हॅम्नेटच्या पहिल्या तासात, लँडस्केप ही मूलभूत सौंदर्याची गोष्ट आहे ज्यामध्ये नाजूकपणा आणि पूर्वसूचना आहे. पन्ना ग्लेड्स आणि सूर्यप्रकाशित पानांचे शॉट्स हे सर्व नश्वरतेच्या संकेताने ओतलेले आहेत जे नंतर प्रत्येक दृश्याला त्रास देतात. झाओ आणि ओझल सुरुवातीच्या दृश्यांना एक चित्रमय पण जिवंत दर्जा देतात: हॅम्नेटचा त्याच्या वडिलांसोबतचा बंध, आणि जुळी मुले (हॅम्नेट आणि त्याची बहीण जुडिथ) एका संक्षिप्त, उज्ज्वल बालपणात डोके वर काढत आहेत. त्या दैनंदिन जवळीकामुळे होणारे नुकसान अधिक विनाशकारी बनते.
तसेच पुनरावलोकन करा: आरोपी पुनरावलोकन: कोंकणा सेन शर्माने पॉवर, हब्रिस आणि पब्लिक शर्मिंगवर एक स्टाइलिश थ्रिलर अँकर केला आहे
विलच्या महत्त्वाकांक्षा त्याला लंडनच्या टप्प्यांकडे खेचतात, तर ॲग्नेसचा जमीन आणि विद्येशी असलेला गहिरा संबंध – तिला तिच्या वनौषधींचे ज्ञान आणि जंगलाशी असलेली ओळख – तिला घरी आणते. कुटुंबाच्या या दोन भागांना हळूहळू येऊ घातलेल्या नुकसानाकडे वाटचाल करताना पाहणे हे झाओच्या रणनीतीचे केंद्रस्थान आहे: तिने सामान्य क्षण जमा केले जे, भूतकाळात, संकेतांसारखे वाटतात. हा दृष्टिकोन झाओच्या संवेदनशीलतेशी सुसंगत आहे भटकंती आणि तिचे पूर्वीचे काम. हॅम्नेट तुम्हाला या लोकांसोबत त्यांच्या आनंदाच्या आणि भीतीच्या वेळी जगण्यासाठी, त्यांच्या मानेवरचा वारा, त्यांच्या बुटाखालील चिखल आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे नुकसानाचे असह्य ओझे अनुभवण्यासाठी आमंत्रित करते.
रस्त्यावरील विचित्र कठपुतळ्या आणि अशुभ खोकल्यांद्वारे ब्युबोनिक प्लेग स्ट्रॅटफोर्डला पोहोचतो, तोपर्यंत जीवन चालूच राहते. झाओ हा उद्रेक वस्तुस्थितीशी संबंधित असलेल्या थंडीने घडवून आणतो, जणू काही मृत्यू फक्त दुसरा शेजारी येत आहे. ती ज्युडिथ (ऑलिव्हिया लिनेस) आहे, जी प्रथम आजारी पडते. हॅम्नेट, जेकोबी ज्युपेने आश्चर्यकारक नाजूकपणाने खेळला आहे, तिच्या पलंगावर जागरुक राहतो, तिला फाल्कन्सबद्दलच्या गोष्टी सांगतो, लहान मुले अर्ध-विश्वासू पद्धतीने सौदेबाजी करतात, जणू काही त्याच्या बहिणीवरचे त्याचे प्रेम तराजूला टिपण्यासाठी पुरेसे आहे. थकलेल्या भक्तीने तो तिच्या बाजूला कुरवाळतो. शेवटी, ती वाचते, पण तो नाही. वयाच्या 11 व्या वर्षी तो गेला.
नुकसान आणि तोटा एक विचारशील कथा
हा क्रम त्याच्या साधेपणात जवळजवळ असह्य आहे. जेव्हा ऍग्नेसला तिच्या मुलाचा मृतदेह सापडतो, तेव्हा बकलीने असा आक्रोश केला की तो कुठेतरी प्रागैतिहासिक काळातील फाटलेला वाटतो. नकाराकडे वळणे आणि प्राण्यांच्या दु:खाला नकार देणे हा धक्कादायक प्रकार आहे. चित्रपट त्या क्षणाची कमाई करतो आणि तिथे पोहोचण्यासाठी वेळ घेतो. तिथून कथा अंतर्मुख होते. विल्यम लंडनहून खूप उशीरा परतला. तो दु: ख करतो, परंतु वेगळ्या पद्धतीने. तो स्वत:ला पुन्हा कामात, थिएटरमध्ये, काहीतरी बनवायला लावतो हॅम्लेट. एग्नेस माघार घेते. “मला आता काहीच दिसत नाही,” ती एका क्षणी म्हणते. शोक प्रेमासाठी काय करते याबद्दल झाओचे स्पष्ट डोळे आहेत. हे नेहमीच लोकांना एकत्र आणत नाही. कधीकधी ते त्यांना अनोळखी बनवते.
बकले, प्रत्येक सीनमध्ये पाहण्यात आनंद मिळतो, हा चित्रपट अक्षरशः वाहून नेतो. तिची एग्नेस ही सजावटीची ट्यूडर पत्नी नाही तर अंतःप्रेरणा आणि बुद्धिमत्ता असलेली स्त्री आहे. बकले तिला बळजबरी पण शांततेने खेळवते; कामगिरी शारीरिक, ग्राउंड, अनेकदा क्रोधित आहे. मेस्कल, याउलट, शांत स्ट्रोकमध्ये कार्य करते. त्याचा शेक्सपियर विचारशील, अंतर्मुख, खाजगी दु:ख आणि सार्वजनिक भाषा यांच्यातील अंतर कमी करू शकत नाही असा माणूस आहे. मॅक्स रिश्टरचा स्कोअर कमी प्रमाणात वापरला जातो आणि जेव्हा तो पूर्ण होतो तेव्हा त्याच्या वेदना होतात.
हे देखील वाचा: २०२४ च्या लोकसभा निवडणुका: या निवडणुकीच्या मोसमात शेक्सपियरची नाटके आपल्याला काय शिकवू शकतात
चित्रपटाचा शेवटचा अभिनय हा एक विचित्र, भावनिक क्लायमॅक्स आहे जो काळजीपूर्वक पुनर्रचना केलेल्या ग्लोब थिएटरमध्ये सेट केला आहे, जिथे ऍग्नेस तिच्या कुटुंबाच्या आणि विशेषतः तिच्या पतीच्या, सामायिक दुःखाचा कलात्मक परिवर्तनाचा सामना करते. लंडनला प्रवास केल्यानंतर, ॲग्नेस चे उद्घाटन कार्यक्रम पाहते हॅम्लेटत्यांच्या खाजगी शोकांतिकेला सार्वजनिक तमाशात रुपांतरित करण्याच्या तिच्या पतीच्या निर्णयाबद्दल सुरुवातीला शंका होती. तथापि, दृश्य सामंजस्याचा एक शक्तिशाली, अलिखित क्षण बनतो; शेक्सपियरने भूत म्हणून काम केले आहे आणि एका तरुण अभिनेत्याने शीर्षकाच्या राजपुत्राची भूमिका साकारली आहे, एग्नेस तिच्या पतीच्या प्रगल्भ, मूक असले तरी, त्यांच्या मृत मुलासाठी प्रेम आणि दुःखाचे सार्वजनिक प्रदर्शन पाहते.
ॲग्नेसचा दृष्टीकोन बदलतो जेव्हा ती प्रेक्षकांना, तिच्यासह, रंगमंचावरील तरुण अभिनेत्याशी सामायिक सहानुभूती व्यक्त करते, तिचा मुलगा या कलेतून जगेल हे लक्षात घेऊन, तिला शेवटी तिचा खोलवरचा राग सोडण्याची परवानगी दिली. ही सेटिंग ॲग्नेस आणि विल यांच्या सलोख्यासाठी एक टप्पा बनते, जिथे भूतकाळातील वैयक्तिक वेदना सार्वजनिक, कलेच्या सांप्रदायिक अनुभवाद्वारे प्रक्रिया केली जाते, ज्यामुळे चित्रपट प्रचंड दुःखात शांततेच्या भावनेने समाप्त होतो.
हॅम्नेट परीक्षित विवाह, प्रेम आणि तोटा आणि या दोघांनंतर काय टिकून राहते याबद्दल एक अचूक आणि विचारशील चित्रपट आहे. स्वतःची दृश्य भाषा शोधताना कथेने तिचा साहित्यिक स्वाद टिकवून ठेवला आहे. या चित्रपटाला 98 व्या अकादमी पुरस्कारांमध्ये आठ नामांकने मिळाली आहेत, ज्यात सर्वोत्कृष्ट चित्र, झाओसाठी सर्वोत्कृष्ट दिग्दर्शक, बकलेसाठी सर्वोत्कृष्ट अभिनेत्री, सर्वोत्कृष्ट रूपांतरित पटकथा, सर्वोत्कृष्ट मूळ स्कोअर, सर्वोत्कृष्ट कॉस्च्युम डिझाइन, सर्वोत्कृष्ट निर्मिती डिझाइन आणि सर्वोत्कृष्ट कास्टिंग यांचा समावेश आहे. नामांकनांचे विजयात रूपांतर होवो किंवा न करो, त्याचे यश आधीच सुरक्षित आहे.
!function(f,b,e,v,n,t,s) {if(f.fbq)return;n=f.fbq=function(){n.callMethod? n.callMethod.apply(n,arguments):n.queue.push(arguments)}; if(!f._fbq)f._fbq=n;n.push=n;n.loaded=!0;n.version='2.0'; n.queue=();t=b.createElement(e);t.async=!0; t.src=v;s=b.getElementsByTagName(e)(0); s.parentNode.insertBefore(t,s)}(विंडो, दस्तऐवज,'स्क्रिप्ट', ' fbq('init', '656934415621129'); fbq('ट्रॅक', 'पेजव्ह्यू');
Comments are closed.