सिनेमा विदाऊट बॉर्डर्स: दुसरी संधी – कॅरोसेल

सनडान्स फिल्म फेस्टिव्हलमध्ये इंडी प्रणय प्रीमियर केल्यामुळे मार्क वेबच्या चित्रपटाच्या ताजेपणा आणि मोहक निसर्गवादाची अपेक्षा केली जाते.(500) उन्हाळ्याचे दिवस (2009) किंवा जॉन कार्नीजएकदा (2006). मात्र, लेखक-दिग्दर्शक रॅचेल लॅम्बर्टचेकॅरोसेल,या वर्षी फेस्टिव्हलच्या यूएस ड्रॅमॅटिक कॉम्पिटिशन लाइनअपमध्ये वैशिष्ट्यीकृत, अनावश्यक स्थिरतेमुळे तोलला जातो, तो देखील करिश्माई ख्रिस पाइन लीडमध्ये असूनही.

अर्थात,कॅरोसेल,विपरीत(500) उन्हाळ्याचे दिवस आणिएकदा,मोठ्या लोकांसाठी पाइन बरोबर एक चांदीचा कोल्ह्यासारखा रोमान्स आहे जो त्याच्या नेहमीच्या जांटीपेक्षा खूप लांब दिसतो. ते विशिष्ट निळे डोळे, तथापि, एक मृत भेट आहे. तो नोहाची भूमिका करतो, क्लीव्हलँड, ओहायो येथील घटस्फोटित डॉक्टर, त्याच्या वैद्यकीय सरावासाठी समर्पित आहे आणि त्याची राग आणि चिंताग्रस्त मुलगी माया (ॲबी रायडर फोर्टसन). कौटुंबिक आणि आर्थिक आव्हाने आणि अस्तित्वाच्या अत्यावश्यक एकाकीपणाच्या मध्यभागी, जेव्हा त्याची हायस्कूल प्रेयसी रेबेका (जेनी स्लेट) परत येते तेव्हा गोष्टी त्याच्यासाठी एक मोठे वळण घेतात. इतकेच काय, आता शहराच्या हायस्कूलमध्ये शिकवायला घेतल्यानंतर, कॅपिटल हिल येथे काम केल्यानंतर, ती मायाची वादविवाद मार्गदर्शक देखील बनते.

ते चांगल्यासाठी की वाईटासाठी? हे सर्व परिचित थीमकडे घेऊन जाते जी असंख्य रोमकॉम्समध्ये हाताळली जाते, विशेषत: सामान्य हॉलमार्क ख्रिसमस रोमान्स—प्रेम परत येण्याचा मार्ग. पण परतीचा प्रवास वाटाघाटीसाठी सोपा आहे का?

अत्यावश्यक अंदाज असूनहीकॅरोसेलप्रतिध्वनी असलेल्या जीवनाबद्दलच्या सत्यांशी व्यवहार करते. वेळ आणि अंतर स्नेह किती कमी करू शकत नाही आणि वय आणि परिपक्वता, व्यक्तींना वेळेत अधिक चांगले जोडण्यास कशी मदत करू शकते. तारुण्याच्या गडबडीतल्या दिवसांच्या उदासीनता आणि उत्साहापलीकडे, आयुष्याच्या शरद ऋतूतील प्रेम हे मधुर सहवास आणि सत्य स्वीकारण्याबद्दल आहे की धरून ठेवण्याऐवजी, प्रेम सोडण्यासारखे असू शकते. याशिवाय, नवीन नातेसंबंध जोडण्याच्या मार्गात येणाऱ्या त्रासलेल्या किशोरवयीन मुलाच्या पालकत्वाच्या जबाबदाऱ्यांचा विषय तुमच्याकडे आहे. आणि, महत्वाकांक्षी रेबेकाच्या बाबतीत, वृद्ध पालकांची काळजी घेणारी बनण्यासाठी तिचे करिअर बॅकबर्नरवर टाकण्याबद्दल आहे. मग प्रेमासाठी वेळ कुठे आहे?

पण या कल्पना पुरेशा खोलवर जात नाहीत. चित्रपट पृष्ठभागावर स्किमिंग करण्यापलीकडे जात नाही. शोधांमध्ये एक सपाटपणा आहे आणि परिस्थितीच्या अनेक गुंतागुंतांमध्ये उतरण्याचा प्रतिकार आहे. चित्रपट तुम्हाला जे सहज ऑफर करतो किंवा वितरीत करतो त्यापेक्षा तुम्ही ते वाचून त्यातून चित्र काढता.

प्रॉडक्शन डिझायनर डॅन मौघिमन आणि सिनेमॅटोग्राफर डस्टिन लेन योग्य छोटे शहर/प्रांतीय पोत तयार करण्यात व्यवस्थापित करतात, डॅबनी मॉरिसच्या संगीताने (खरे तर ते थोडेसे) या ठिकाणाची आणि तेथील लोकांची भावना वाढवते. ते एकत्र कुटुंब आणि समुदायाची भावना देखील प्रभावीपणे पकडतात. सांसारिक, दैनंदिन क्षण खूप चांगले एकत्र बांधले जातात. जेथे गोष्टी पूर्ववत होतात ते म्हणजे जेव्हा कथन खरोखरच अंतर्ज्ञानी काहीही न देता खूप भारावलेले आणि लाकूडतोड होते. तुम्हाला स्पर्शाचा हलकापणा आणि काही उंची आणि खोलीसह सहज लहरीपणाची इच्छा आहे. पण तिरकसपणाचा जाणीवपूर्वक प्रयत्न केलेला आणि भावनांना डावलून हा चित्रपट सहजगत्या ढोंगी प्रगल्भतेच्या जाळ्यात अडकतो. कथित सूक्ष्म संपते किंचित आणि वरवरची भावना.

लॅम्बर्ट कलाकारांचा चांगला उपयोग करू शकत नाही, एक पात्र आणि नाते-केंद्रित नाटकातील आपत्तीसाठी एक निश्चित कृती आहे. जरी वैयक्तिकरित्या आश्चर्यकारक असले तरी, परक्या आणि संवेदनशील झुरणे आणि आत्मविश्वासपूर्ण परंतु संघर्ष करणारी स्लेट एक जोडपे म्हणून एकत्रितपणे योग्य नोट्स मारत नाहीत. दोघी आणि प्रेक्षक यांच्यात फारसा काही संबंध नाही, रसायनशास्त्र विसरून जा, याउलट, त्यांच्याबद्दल सहानुभूती किंवा उबदारपणा जाणवत नाही.कॅरोसेलअनेक आश्वासने पूर्ण करू न शकल्याने निराशा आहे. एक प्रेमकथा, ज्यामध्ये सर्व लक्ष आणि उत्सुकता आणि स्वारस्य असूनही, दुर्दैवाने, बुद्धिमत्ता आणि चमक या दोन्हींचा अभाव आहे.