द एंड ऑफ ओक स्ट्रीट रिव्ह्यू: ॲन हॅथवे एक स्वादिष्ट, पूर्णपणे मूळ डायनासोर चित्रपटाचे नेतृत्व करते

तेव्हापासून, मिशेलने शैली आणि स्वभाव या दोन्ही बाबतीत एकमेकांपासून पूर्णपणे भिन्न असलेली तीन वैशिष्ट्ये बनवली आहेत. जर त्याचे पदार्पण एखाद्या विशिष्ट जगाचे शांत, ईथरीयल क्रॉनिकल असेल, तर त्याचे दुसरे वैशिष्ट्य, It Follows (2014), हे उघड झाले की तीच जागा (अगदी अक्षरशः) एकाच वेळी भयानक आणि जीवघेणी असू शकते. सिल्व्हर लेकच्या खाली (2018), त्यानंतर, लॉस एंजेलिसच्या प्रसिद्ध नीरव परंपरा घेतल्या आणि त्यांना विचित्र, शेगी कुत्र्याच्या कथनाद्वारे उद्ध्वस्त केले जे आश्चर्यकारक आहे तितकेच मनोरंजक आहे. आणि आता, पुन्हा सामना करण्यात तसेच सिनेमाच्या पौराणिक कथा साजरे करण्यात आनंद मिळवत, तो एका विचित्र युनायटेड स्टेट्स उपनगराच्या कथेसह परत आला आहे ज्याला अचानक डायनासोर आणि इतर प्राणघातक प्रागैतिहासिक प्राण्यांशी लढण्याची जबाबदारी देण्यात आली आहे.

आणि मग डायनासोर होते

The End of Oak Street 1980 च्या दशकाच्या सुरुवातीच्या घड्याळाला परत डायल करते आणि उत्कृष्ट, मध्यमवर्गीय अमेरिका फोकस करते. ग्रेग (इवान मॅकग्रेगर), डेनिस (ॲनी हॅथवे) आणि त्यांची दोन मुले – मुलगी ऑड्रे (मेसी स्टेला) आणि मुलगा ब्रायन (ख्रिश्चन कन्व्हेरी) यांच्यासह प्लॅट्स हे शेजारच्या, अगदी ओक स्ट्रीटचे प्रतीक असलेले कुटुंब आहेत. विस्तीर्ण डांबरी रस्ते, हिरव्या गवताने नटलेले भव्य समोरचे आवार आणि बाहेरून साधारणपणे रमणीय वाटणारे जीवन. डायनासोर (किंवा ॲलोसॉर, विशिष्ट) च्या पूर्वपक्षासह, ही सेटिंग स्टीव्हन स्पीलबर्गच्या प्रभावाची तीव्र झलक देते आणि जेजे अब्राम्स (चित्रपटाचा मुख्य निर्माता म्हणून) आणि जॉन विल्यम्स-एस्क साउंडट्रॅकची उपस्थिती ही शंका लपवण्यासाठी फारच कमी करते.

एखाद्याला माहित आहे की या पैलूंकडे आपले लक्ष वेधणे हे मिशेलच्या बाजूने हेतुपुरस्सर आहे आणि त्याने या श्रद्धांजली वागणुकीवर दुप्पट प्रतिक्रिया दिली आणि सर्व काही अव्यवस्थित किंवा अगदी बिंदूपर्यंत वरवरचे वाटले.

हे देखील वाचा: बटवारा 1947: सनी देओल चित्रपट फाळणीचा वापर करून राजकारण आणि धर्माच्या मिश्रणाविरुद्ध संदेश देतो

उदाहरणार्थ, ग्रेग आणि डेनिस यांना त्यांच्या वैवाहिक जीवनात अडचणी येत आहेत हे आम्हाला लवकर शिकायला मिळते, परंतु मिशेलला या नात्यातील गुंतागुंत खरोखरच कळत नाही. ती एक महत्त्वाकांक्षी कादंबरीकार आहे जिला असे वाटते की ती तिचे हस्तलिखित तिच्या पतीसोबत सामायिक करू शकत नाही (तिच्या 'काल्पनिक' कथेमुळे तिचे कुटुंब सोडून विवाहित स्त्रीबद्दल आहे). त्याने अलीकडेच नोकरी गमावली आहे आणि तो पिझ्झा डिलिव्हरी करत आहे, त्याच्या बायकोकडून दुस-या हाताने लाजिरवाणेपणा सहन करत आहे.

1980 च्या दशकातील कोणताही अमेरिकन कौटुंबिक कॉमेडी-नाटक घ्या आणि तुम्हाला हा धागा जवळजवळ सर्वांमध्ये समान आढळेल. मिशेलला मात्र ते अगदी तसंच व्हावं असं वाटतं; आमच्यासाठी काळजी घेणे पुरेसे महत्वाचे आहे आणि आम्हाला कोणत्याही बाजू न निवडता येण्याइतपत संपूर्ण पृष्ठभाग. या जोडप्याचा युक्तिवाद ज्या पद्धतीने केला जातो तो क्षुल्लकतेने भरलेला असतो, आजूबाजूच्या कोणासाठीही खरोखर कुरूप किंवा अप्रिय होत नाही.

परंतु तरीही, हे आमच्या स्नेहाचे कुटुंब आहे, आणि प्लॅट्स हे या कथेचे नाट्यमय केंद्र आहे जे लवकरच खरोखर, खरोखर भीतीदायक गोष्टीचे संकेत म्हणून विजांचा स्फोट आणि गडगडाटी वादळांचा परिचय देते.

कुटुंबातील सर्वात लहान असलेल्या ब्रायनला ते पहिल्यांदा लक्षात येते आणि त्यांचा पाळीव कुत्रा स्टारबकही या व्हिज्युअल बॅरेजवर भुंकतो, परंतु वडीलधारी मंडळी यापैकी काहीही गांभीर्याने घेण्यास सुरुवात करण्याआधीच त्यांच्या सर्वांवर एक वैश्विक घटना घडते.

वेळेत परत प्रवास करा

चित्रपटाचा ट्रेलर मध्यवर्ती कल्पना विस्तृतपणे प्रस्थापित करतो, ज्यामध्ये संपूर्ण परिसर विचित्रपणे लॉक केलेला आहे आणि मेसोझोइक लँडस्केपने वेढलेला आहे आणि पूर्ण-लांबीचा चित्रपट याला खोलवर किंवा घट्ट करण्यासाठी यात काहीच भर घालत नाही.

ते प्रागैतिहासिक किलर प्राणी कोठेही का दिसले नाहीत, किंवा प्रथम स्थानावर अशा विदेशी क्रियाकलापांसाठी हा विशिष्ट परिसर का निवडला गेला याबद्दल pulpy paper-back conceit स्वतःला किंवा आम्हाला त्रास देऊ इच्छित नाही; कोणतीही मुले इथरमध्ये विचित्र लेसर शूट करत नाहीत आणि कोणताही वेडा वैज्ञानिक येथे वेळ-स्थानिक व्यत्यय आणत नाही. सर्व काही अगदी साधे आहे, अगदी साधेसुधे आणि डिझाईनच्या बाबतीतही गुंतागुंतीचे नाही आणि ओळखीचा हा स्तर आहे ज्यामुळे द एंड ऑफ ओक स्ट्रीट, 99-मिनिटांच्या कालावधीत खुसखुशीत, आनंददायक आणि प्रवेशयोग्य आहे.

कृती देखील, आधुनिक काळातील नाट्य साहसाच्या विरोधात जाण्याची कल्पना आहे. मिशेल त्याच्या चित्रपटाकडे आपत्ती चित्रपट म्हणून पाहतो, यात काही शंका नाही, ज्यामध्ये निरुपद्रवी प्रेक्षक वेलोसिराप्टर्सने गिळले आहेत आणि मुले त्याच्या सहकारी प्राण्यांद्वारे अनाथ आहेत. पण त्याची जीभ त्याच्या गालात घट्ट रोवली गेली आहे आणि तो आपले कथन करतो, विशेषत: स्वर आणि उर्जेच्या संदर्भात, प्रामाणिकपणा आणि विडंबन यांच्यात उत्तम संतुलन राखून.

हे देखील वाचा: आवारापन 2: इम्रान हाश्मी 2007 च्या चित्रपटाचा सीक्वल जवळजवळ केवळ अभिनेत्याच्या कल्ट फॅनबेससाठी डिझाइन केलेला आहे

विडंबन जरी ते ताणून धरल्यासारखे वाटत असले तरी, चित्रपटाला अचानक दोन डायनासोर मध्य-कोयटल स्थितीत का दाखवावेसे वाटतात किंवा दोन उन्मत्त मानव त्यांच्या कॅमेऱ्याने तो क्षण कॅप्चर करण्यास का थांबतील हे स्पष्ट करत नाही. दुसऱ्या एका दृश्यात, विशेषत: संवेदनशील क्षणी रंगवलेला, एक मोठा सरपटणारा प्राणी प्लॅट्सच्या घरातून शांतपणे सरकतो, तर कुटुंबातील सदस्य त्यांच्या नियमित दिनचर्येनुसार पुढे जात असतात. एखादा वर्महोल ज्याप्रमाणे कोणीतरी उडी मारतो त्याचप्रमाणे अदृश्य होण्याची निवड करतो, ज्यामुळे लँडिंगनंतर एक किंवा दोन हाडे मोडतात.

एक चित्रपट पाहणे ताजेतवाने आहे जे आपल्या प्रेक्षकांना सतत CGI हल्ल्याने चकित करण्याचा प्रयत्न करून त्यांच्या प्रेक्षकांना चकित करू इच्छित नाही (दृश्य परिणाम देखील तुमच्या चेहऱ्यावर नाहीत परंतु तरीही प्रभावी आहेत). त्याऐवजी, द एंड ऑफ ओक स्ट्रीट निश्चितपणे मार्गक्रमण करतो आणि त्याच्या नैसर्गिक व्यक्तिमत्त्वाशी कायम टिकून राहतो. हे भावनाप्रधान आहे, परंतु क्लॉइंगली नाही. हे मजेदार आणि साहसी आहे, परंतु कॅकोफोनस नाही. तेथे भरपूर थरार आणि काही हाड-थंड करणारी हिंसा देखील आहे, आणि एकत्रित कलाकार सर्व बाजूंनी घन आहेत; आम्हाला माहित आहे की, हॅथवेची ही कमीत कमी-अपेक्षित आउटिंग तिच्या ऐवजी इव्हेंटफुल 2026 मधील आतापर्यंतची सर्वोत्कृष्ट असू शकते. तरीही माझी एकच अडचण: मॅकग्रेगर चित्रपटात वेगाने का धावत नाही?!