“मला आज रात्री संगीत हवे आहे” पासून “हे उत्तम प्रकारे बसते” पर्यंत

तुम्हाला तो क्षण माहित आहे: संपादन जवळपास पूर्ण झाले आहे, मथळे लॉक झाले आहेत आणि एकमेव गोष्ट गायब आहे ती म्हणजे संगीत जे मागील आठवड्यात इतर सर्वांनी वापरलेल्या रीसायकल लूपसारखे वाटत नाही. ते अंतर नक्की कुठे आहे एआय संगीत जनरेटर उपयुक्त ठरते, चवीनुसार जादूची बदली म्हणून नव्हे, तर स्पष्ट हेतू ऐकण्यायोग्य मसुद्यात बदलण्याचा एक जलद मार्ग म्हणून आपण पुनरावृत्ती करू शकता.

आपण प्रत्यक्षात सोडवत आहात समस्या

बहुतेक निर्माते “गाणे” चा पाठलाग करत नाहीत. तुम्ही फिटचा पाठलाग करत आहात.

वेदना

तुम्हाला पेसिंग, मूड आणि ब्रँड व्हॉइसशी जुळणारे काहीतरी हवे आहे आणि तुम्हाला ते तुमच्या शेड्यूलमध्ये हवे आहे.

ते का खराब होते

स्टॉक लायब्ररी जलद असतात परंतु बऱ्याचदा सामान्य असतात. कमिशन केलेले संगीत उत्कृष्ट असू शकते परंतु क्वचितच सामाजिक सामग्रीच्या वेगाने येते.

काय खेळ बदलतो

मजकूर-ते-संगीत कार्यप्रवाह काही प्रॉम्प्ट-आणि-रिव्हिज लूपमध्ये तुमचा शोध वेळ संकुचित करू शकतो.

काय लक्षात ठेवावे

हे अजूनही सर्जनशील काम आहे. तुम्ही पैशांचा व्यापार करत आहात आणि वेळ आणि पुनरावृत्तीची वाट पाहत आहात.

वास्तविक जीवनात ToMusic कसे कार्य करते

“टीम” काही मिनिटांत प्रतिसाद देत असल्याशिवाय, एखाद्या लहान स्टुडिओ टीमला ब्रीफिंग करण्यासारखे विचार करा.

पायरी 1: विशेषणांनी नव्हे तर हेतूने सुरुवात करा

“थंड, महाकाव्य, विषाणू” ऐवजी वापर आणि संरचनेचे वर्णन करा:

• पहिल्या 10 सेकंदात दृश्य काय करत आहे
• जिथे उर्जा उठली पाहिजे
• तुम्हाला गायन हवे असेल किंवा वादन
• कोणत्याही शैलीतील रेलिंग (उदाहरणार्थ: सिंथवेव्ह, लो-फाय हिप-हॉप, ध्वनिक पॉप)

पायरी 2: नोकरीवर आधारित मॉडेल निवडा

ToMusic अनेक मॉडेल आवृत्त्या ठेवते, जे उपयुक्त आहे कारण “सर्वोत्तम” हे तुम्ही काय बनवत आहात यावर अवलंबून आहे:

• जेव्हा आपल्याला फक्त पर्यायांची आवश्यकता असते तेव्हा द्रुत मसुदे
• जेव्हा खोबणी महत्त्वाची असते तेव्हा अधिक सुसंवाद आणि ताल
• जेव्हा गीत आणि वाक्प्रचार हा मुद्दा असतो तेव्हा गायन कामगिरी

पायरी 3: संपादकाप्रमाणे पुनरावृत्ती करा

एक चांगला लूप यासारखा दिसतो:

1. 2-4 उमेदवार तयार करा
2. योग्य कोअर फील असलेले एक ठेवा
3. काय काम केले (टेम्पो, इन्स्ट्रुमेंटेशन, मूड आर्क) वर प्रॉम्प्ट पुन्हा लिहा
4. पुन्हा निर्माण करा

पायरी 4: निर्मात्याप्रमाणे समाप्त करा

तुमच्या वर्कफ्लोमध्ये संपादनाचा समावेश असल्यास, स्टेम्स किंवा व्होकल रिमूव्हल सारखे पर्याय महत्त्वाचे ठरू शकतात, कारण ते तुम्हाला कथनात घटक कमी करू देतात किंवा शॉर्ट-फॉर्म पेसिंगसाठी मिश्रण घट्ट करू शकतात.

नेहमीच्या पर्यायांच्या विरूद्ध काय वेगळे वाटते

येथे व्यावहारिक विरोधाभास आहे, ज्या अटींमध्ये तुम्हाला खरोखर काळजी आहे.

तुलना आयटम	ToMusic-शैलीतील मजकूर-टू-संगीत कार्यप्रवाह	ठराविक स्टॉक-संगीत शोधाशोध	सुरवातीपासून पारंपारिक DAW
प्रथम वापरण्यायोग्य कल्पनेचा वेग	तुम्ही परिष्कृत करू शकता अशा मसुद्यासाठी मिनिटे	पूर्वावलोकन करण्यासाठी जलद, “एक” शोधण्यासाठी हळू	तुम्ही आधीच निर्माता असल्याशिवाय हळू
विशिष्ट दृश्यासाठी फिट	तुमची प्रॉम्प्ट रचना आणि मूड आर्कचे वर्णन करत असल्यास उच्च	मध्यम, लायब्ररीच्या खोलीवर अवलंबून असते	खूप उच्च, परंतु वेळ-केंद्रित
अतिरिक्त खर्चाशिवाय फरक	पर्याय निर्माण करणे सोपे	अनेकदा कॅटलॉगद्वारे मर्यादित	अमर्यादित, परंतु श्रम-जड
स्वर आणि भागांवर नियंत्रण	जेव्हा देठ किंवा स्वर काढणे उपलब्ध असते तेव्हा उपयुक्त	दुर्मिळ, सहसा एकच मिश्रण	पूर्ण नियंत्रण
परवाना स्पष्टता	प्लॅटफॉर्मद्वारे वर्णन केल्यानुसार अनेकदा सशुल्क योजनांसह एकत्रित केले जाते	लायब्ररी आणि स्तरानुसार बदलते	तुमचे, परंतु वितरण अधिकार स्त्रोतांवर अवलंबून असतात
सर्वोत्तम वापर केस	सामग्री निर्माते जे जलद पुनरावृत्तीला महत्त्व देतात	कमीतकमी सानुकूलनासह द्रुत पार्श्वभूमी संगीत	स्वाक्षरी आवाज, दीर्घकालीन ब्रँड संगीत

एक साधा प्रॉम्प्ट टेम्पलेट जो सहसा परिणाम सुधारतो

प्रथम वापर-केस

“45-सेकंद उत्पादनाच्या मॉन्टेजसाठी पार्श्वभूमी संगीत, उत्साही परंतु आक्रमक नाही.”

पुढील रचना

“0:12 वाजता ऊर्जा तयार करा, 0:20 वाजता हुक जोडा, 0:42 वाजता स्वच्छ समाप्ती करा.”

ध्वनी पॅलेट

“चमकदार प्लक्स, उबदार बास, हलके ड्रम, किमान स्वर.”

रेलिंग

“कोणतेही नाट्यमय ऑर्केस्ट्रल हिट नाही, जास्त व्यस्त भरणे टाळा.”

तुम्हाला प्रक्रियेवर अधिक विश्वास ठेवणाऱ्या मर्यादा

ही अजिबात जादू नाही, आणि हे मान्य करणे ही चांगली गोष्ट आहे.

तत्पर गुणवत्ता महत्त्वाची

तुमचा प्रॉम्प्ट अस्पष्ट असल्यास, तुमचे आउटपुट अस्पष्ट असेल. सर्वात जलद विजय विशिष्ट रचना आणि इन्स्ट्रुमेंटेशन नोट्समधून येतात.

तुम्हाला अनेक पिढ्यांची आवश्यकता असू शकते

कधीकधी पहिली आवृत्ती जवळ असते परंतु योग्य नसते. काही पुनरावृत्तीची योजना करा, विशेषत: जर तुम्हाला नैसर्गिक आवाजाची काळजी असेल.

सुसंगतता बदलू शकते

पिढ्यानपिढ्या, तुम्हाला एकदा परिपूर्ण खोबणी मिळू शकते आणि नंतर एक कमकुवत भिन्नता. पहिल्या मजबूत मसुद्याला “बीज” म्हणून समजा आणि त्याच्या सभोवताली परिष्कृत करा.

मानवी चव अजूनही फिल्टर आहे

साधन निर्माण करू शकते. तरीही तुमच्या प्रेक्षकांना काय योग्य वाटेल ते तुम्ही ठरवता.

तुमच्या वर्कफ्लोमध्ये हे कुठे उत्तम बसते

जर तुम्ही साप्ताहिक सामग्री पाठवत असाल, तर सर्वात मोठा फायदा “AI संगीत” नाही. गती आहे.

आधी

जवळजवळ जुळणारे काहीतरी शोधत तासनतास, नंतर सेटल.

नंतर

तुमच्या संपादनासाठी डिझाइन केलेले काहीतरी व्युत्पन्न आणि आकार देणे मिनिटे.

सर्वोत्तम मानसिकता

ते ऑडिओ बोलणारे स्केचपॅड म्हणून वापरा.

परिणाम

आपण सर्जनशील नियंत्रण ठेवता, परंतु आपण शोधाशोध करण्यासाठी वेळ गमावणे थांबवता.