सायबेरियन सायबरपंक ते रोकोको: मॉस्को फॅशन वीकचा दुसरा दिवस जागतिक सर्जनशीलता प्रदर्शित करतो

सारांश

  • डिझायनर तात्याना ब्रामारेत्स्काया यांनी सांगितले की, मॉस्को फॅशन वीकने विक्री आणि जाहिरातींचा आवाका वाढविण्यास मदत केली आहे, तसेच बीजिंगमधील चायना फॅशन वीकमध्ये तिचे कार्य सादर करण्याची संधी देखील दिली आहे.
  • डिझायनरने सांगितले की मॉस्को फॅशन वीकमध्ये भाग घेतल्याने ब्रँडची ओळख वाढली आणि मोठ्या रिटेल स्टोअरसह करार सुरक्षित करण्यात मदत झाली.
  • लेवित्स्की म्हणाले की मॉस्को फॅशन वीकमधील सहभागामुळे ब्रँडला खरेदीदार आकर्षित करण्यास, करारांवर स्वाक्षरी करण्यात आणि मॉस्कोमध्ये शोरूमची उपस्थिती स्थापित करण्यात मदत झाली.

AI व्युत्पन्न सारांश

वकास हबीब राणा यांनी केले

मॉस्को – सायबरपंक-प्रेरित स्ट्रीटवेअर, रशियन लोक परंपरांचे भविष्यवादी अर्थ, समकालीन भारतीय डिझाइन आणि 18 व्या शतकातील फ्रान्सची समृद्धता केंद्रस्थानी आली कारण मॉस्को फॅशन वीकच्या दुसऱ्या दिवशी विरोधाभासांचे उल्लेखनीय प्रदर्शन केले.

27 सप्टेंबरच्या कार्यक्रमाने सांस्कृतिक वारसा, कला, निसर्ग आणि दैनंदिन निरीक्षणातून प्रेरणा घेऊन संकलनासह उदयोन्मुख डिझायनर, स्थापित रशियन लेबल आणि आंतरराष्ट्रीय सहभागी एकत्र आणले. फ्रोझन डबडलपासून ऐतिहासिक फ्रेंच फॅशनपर्यंत, डिझायनर्सनी अनपेक्षित संदर्भांना समकालीन धावपट्टी विधानांमध्ये रूपांतरित केले.

या दिवसाने रशियाच्या प्रादेशिक फॅशन उद्योगातील विविधतेवर प्रकाश टाकला आणि आंतरराष्ट्रीय प्लॅटफॉर्म डिझायनर्सना त्यांचे प्रेक्षक वाढवण्यास, व्यावसायिक संबंध प्रस्थापित करण्यास आणि नवीन बाजारपेठांपर्यंत पोहोचण्यात कशी मदत करू शकतात हे दाखवून दिले.

सायबेरियन सायबरपंक आणि रशियन वारसा

डिझायनरसह कार्यक्रमाची सुरुवात झाली. सायबेरियामध्ये बनवलेला, नोवोसिबिर्स्कचा एक प्रकल्प ज्याने उदयोन्मुख आणि प्रस्थापित डिझायनर्सना धावपट्टीवर एकत्र आणले.

प्रादेशिक लोककथांच्या पारंपारिक व्याख्येच्या पलीकडे जाऊन, संग्रहाने सायबरपंक सौंदर्यशास्त्र, फर, सेक्विन आणि शिल्पकलेसह बुरियत-मंगोलियन आकृतिबंध एकत्र केले. पारंपारिक नमुन्यांनी त्रि-आयामी आकार प्राप्त केला, तर भविष्यातील सामानाने सायबेरियाच्या परिचित प्रतिमांना आव्हान दिले.

डिझायनर व्हिक्टोरिया मोलोनोव्हा, ज्यांच्या पाच-रूप संग्रहाने बुरियाट पॅटर्नचे त्रि-आयामी स्वरूपाचे रूपांतर शोधून काढले, त्यांनी सहभागाला एक महत्त्वपूर्ण व्यावसायिक मैलाचा दगड म्हणून वर्णन केले.

कोमसोमोल्स्क-ऑन-अमुरच्या ब्रँड ब्रामासह भविष्यकालीन मूड चालू राहिला. त्याच्या मोनोक्रोम अमूर कलेक्शनमध्ये मोठ्या आकाराचे क्विल्टेड बॉम्बर्स, कार्गो ट्राउझर्स, लांब पट्ट्या आणि ज्वलंत गुलाबी आणि खोल काळ्या रंगात लोकरीचे कोट आहेत.

डिझायनर तात्याना ब्रामारेत्स्काया यांनी सांगितले की, मॉस्को फॅशन वीकने विक्री आणि जाहिरातींचा आवाका वाढविण्यास मदत केली आहे, तसेच बीजिंगमधील चायना फॅशन वीकमध्ये तिचे कार्य सादर करण्याची संधी देखील दिली आहे.

रशियाच्या कोसिगिन स्टेट युनिव्हर्सिटीच्या कला संस्थानात पारंपारिक रशियन सौंदर्यशास्त्राचा समकालीन पुनर्व्याख्या प्राप्त झाला. त्याचे सादरीकरण संयमित राखाडी आणि पांढऱ्या दिसण्यापासून ते लाल वस्त्र, कोकोश्निक आणि सरफानपर्यंत वाढले, जे डेड मोरोझ जेएससीच्या सहकार्याने लेजेंड्स ऑफ वेलिकी उस्त्युगपर्यंत पोहोचले.

संग्रहाने हे दाखवून दिले की पारंपारिक लोक-पोशाख घटक संग्रहालयातील प्रदर्शनांच्या पलीकडे कसे जाऊ शकतात आणि समकालीन छायचित्रांमध्ये नवीन अभिव्यक्ती शोधू शकतात.

आंतरराष्ट्रीय डिझाइनर नवीन दृष्टीकोन आणतात

भारतीय लेबल KGL, कनिका गोयल यांनी स्थापित केले आणि फॅशन डिझाईन कौन्सिल ऑफ इंडिया (FDCI) द्वारे सादर केले, भारतीय फॅशनचे स्पष्टपणे आधुनिक अर्थ लावले.

त्याच्या आर्क इको कलेक्शनने विणलेल्या डेनिम, हायब्रीड जॅकेट, मोज़ेक निटवेअर आणि बोल्ड कलर कॉम्बिनेशनद्वारे डेजा वूचा शोध घेतला. पारंपारिक लोकसाहित्य संदर्भांवर अवलंबून न राहता, डिझाइन्सने एक विशिष्ट दृश्य ओळख निर्माण करण्यासाठी ग्राफिक फॉर्म आणि दोलायमान रंग वापरले.

गोयल यांनी मॉस्को फॅशन वीकचे प्रमाण आणि उदयोन्मुख डिझायनर्सना आंतरराष्ट्रीय स्तरावर कलेक्शन सादर करण्याच्या संधीचे कौतुक केले. FDCI चे अध्यक्ष सुनील सेठी यांनी देखील सहकार्याचे फायदे अधोरेखित केले, रशियन डिझायनर्सना नवी दिल्ली आणि मुंबई येथील फॅशन इव्हेंटमध्ये मिळालेला सकारात्मक प्रतिसाद लक्षात घेतला.

यूके-आधारित ब्लॅक क्राउन लेबलने इराकी संगीतकार नसीर शम्माने प्रेरित नाट्यसंग्रह सादर केला. लांब किमोनोसारखे कपडे, स्फटिक, मोठ्या आकाराचे बेल्ट आणि नाट्यमय हेमलाइन्स यांनी सादरीकरणाची व्याख्या केली.

संस्थापक नोहाद अल समरी म्हणाले की मॉस्को भेटीने लेबलला रशियन बाजारपेठ शोधण्यासाठी आणि स्थानिक सल्लागार आणि भागीदारांशी संबंध प्रस्थापित करण्यास प्रोत्साहन दिले, रशियामध्ये बुटीक उघडण्याच्या दीर्घकालीन महत्त्वाकांक्षेसह.

निसर्ग ही रचना भाषा बनते

दिवसाच्या काही सर्वात आकर्षक संग्रहांनी नैसर्गिक जगातून प्रेरणा घेतली.

व्हिक्टोरिया इस्टोमिना आणि ॲलोना गुलेन्को यांनी स्थापन केलेल्या इर्कुट्स्क-आधारित लेबल सेन सुसने पाणी आणि त्याची बदलणारी अवस्था शोधली. अर्धपारदर्शक पोशाखांनी बाष्प निर्माण केले, कठोर सिल्हूट सुचवले बर्फ आणि काचेच्या तपशीलांनी स्फटिकाची गुणवत्ता जोडली. स्थानिक ब्रँड ब्राइट मीच्या दागिन्यांनी कलेक्शनला पूरक ठरले.

इस्टोमिना म्हणाले की, ब्रँडच्या पहिल्या मॉस्को फॅशन वीकच्या देखाव्याने ब्रँड जागरूकता आणि विक्री वाढवण्याबरोबरच फोटो शूटसाठी रनवेचे तुकडे भाड्याने देण्याच्या विनंतीसह सहयोगी ऑफर तयार केल्या होत्या.

रोस्तोव-ऑन-डॉन येथील डिझायनर अण्णा क्रोपोटोव्हा यांना गोठलेल्या डबक्यात प्रेरणा मिळाली. बर्फातील तडे कुरकुरीत पोत, पारदर्शक सिलिकॉन, ऑर्गेन्झा आणि शिफॉनची माहिती देतात, तर स्तरित फॅब्रिक्स आणि उदार व्हॉल्यूम्सने बर्फाची गती थांबवल्याचा आभास निर्माण केला.

मुर्मान्स्क-आधारित गॅपनोविचने वेदर लाइटसह निसर्ग आणि वेळेचे विस्तृत दृश्य घेतले. अमोनाइट्स आणि सामग्रीवर वेळ चिन्हांकित केलेल्या पानांपासून प्रेरित, संग्रहामध्ये असममित ड्रेपिंग, शेलसारखे आकार, मोठ्या आकाराचे सिक्विन आणि धुतलेले कापड वैशिष्ट्यीकृत होते. येलेट्स लेस केवळ सजावट म्हणून वापरण्याऐवजी कपड्याच्या बांधकामात समाकलित केली गेली.

संस्थापक अलेक्झांड्रा गॅपॅनोविच यांनी स्थानिक डिझायनर्ससाठी या कार्यक्रमाचे एक महत्त्वाचे व्यासपीठ म्हणून वर्णन केले आणि सांगितले की सहभागामुळे तिच्या ब्रँड आणि टीमच्या वाढीस हातभार लागला.

रोकोको समकालीन ड्रेसिंगला भेटते

शैलीगत स्पेक्ट्रमच्या दुसऱ्या टोकाला, केमेरोवो येथील कार्तशोव्हाने 18व्या शतकातील फ्रान्सचा बौडोइर संग्रहासह प्रवास केला.

कॉर्सेट्स, लेस, निखळ कपडे, व्हॉल्युमिनस स्कर्ट आणि फर कॉलर यांनी रोकोकोचा प्रभाव निर्माण केला. तथापि, कालखंडातील पोशाखांचे पुनरुत्पादन करण्याऐवजी, आधुनिक पोशाखांमध्ये कॉर्सेटचा समावेश करण्याऐवजी आणि अंतर्वस्त्र-प्रेरित स्तर दृश्यात आणण्याऐवजी सर्वात मजबूत दिसते.

परिणामाने आधुनिक वॉर्डरोबसाठी अनुकूल ऐतिहासिक ऐश्वर्य असलेली समकालीन मेरी अँटोइनेट सुचवली.

डिझायनरने सांगितले की मॉस्को फॅशन वीकमध्ये भाग घेतल्याने ब्रँडची ओळख वाढली आणि मोठ्या रिटेल स्टोअरसह करार सुरक्षित करण्यात मदत झाली.

इतर डिझायनर्सनी पुनर्शोधासाठी विविध पध्दती शोधल्या. मॉस्को-आधारित एडरने त्याच्या स्प्रिंग/ग्रीष्मकालीन 2027 कलेक्शनमध्ये एक क्रूझ लाइन सादर केली, लूझर सूट, आरामशीर शर्ट आणि फ्लुइड वुमेन्सवेअर वापरून आपली स्वाक्षरी सौंदर्य टिकवून ठेवली.

SOL सेलिव्हानोव्हा ओल्गा येथे, कलाकार ॲडेल लेविटोवा यांच्या सहकार्याने तिच्या पेंटिंग फ्लाइट्स इन अ वेकिंग लाइफचे रंग आणि हालचाल चमकदार ब्लाउज, बॉम्बर जॅकेट, कपडे आणि चमकदार तपशीलांमध्ये अनुवादित केले.

क्रास्नोडार-आधारित ओलेग लेवित्स्की यांनी अवशेष सादर केला, एक संग्रह जो जुन्या ट्रंकमधून पुनर्प्राप्त केलेला दिसतो. फिकट कापड, अनियमित छायचित्र, जळलेल्या लेस आणि निःशब्द रंगांनी मुद्दाम वाहून घेतलेले सौंदर्य तयार केले.

लेवित्स्की म्हणाले की मॉस्को फॅशन वीकमधील सहभागामुळे ब्रँडला खरेदीदार आकर्षित करण्यास, करारांवर स्वाक्षरी करण्यात आणि मॉस्कोमध्ये शोरूमची उपस्थिती स्थापित करण्यात मदत झाली.

आम्ही तुमच्या योगदानाचे स्वागत करतो! तुमचे ब्लॉग्स, मतांचे तुकडे, प्रेस रिलीज, बातम्यांचे पिच आणि बातम्यांची वैशिष्ट्ये मत@minutemirror.com.pk आणि minutemirrormail@gmail.com वर सबमिट करा.

Comments are closed.