वन्स मोअर मूव्ही रिव्ह्यू: अर्जुन दास-अदिती शंकर यांची केमिस्ट्री काम करते, पण इंटरव्हलनंतर परिचित प्रणय संघर्ष

आणखी एकदा चित्रपटाचे पुनरावलोकन: वन्स मोअर एका नायकापासून सुरुवात होते ज्याने अनुभवण्याची क्षमता आधीच संपलेली दिसते. अर्जुन दासने साकारलेला रघुवरन भावनिकरित्या माघार घेतो आणि जेव्हा अंजलीने त्याच्या आयुष्यात प्रवेश केला तेव्हा तो जवळजवळ ऑटोपायलटवर काम करतो. अदिती शंकरने साकारलेली, ती सर्व काही आहे रघु नाही — अभिव्यक्त, उत्साही आणि जवळजवळ आक्रमकपणे आशावादी.

दिग्दर्शक विघ्नेश श्रीकांत या कॉन्ट्रास्टभोवती चित्रपट तयार करतात आणि पूर्वार्धाचा बराचसा भाग तो काम करतो. त्रास तेव्हा सुरू होतो वन्स मोअर रघू स्वतःची ही आवृत्ती कशी बनला हे सांगू लागतो. फ्लॅशबॅक चित्रपटाला त्याचा भावनिक गाभा देतो, परंतु तो प्रणयाला अधिकाधिक परिचित प्रदेशाकडे ढकलतो.

वन्स मोअर मूव्ही रिव्ह्यू: अर्जुन दास-अदिती शंकर चित्रपट कशाबद्दल आहे?

रघुवरन जुन्या नात्याचे भावनिक अवशेष घेऊन जात आहे. तो काम करतो, लोकांशी बोलतो आणि त्याचे दिवस घालवतो, परंतु तो जगत असलेल्या जीवनात थोडीशी उबदारता आहे. त्यानंतर अंजली, त्याच्या कॉलेजची ज्युनियर येते, जी लगेचच त्याच्यासाठी पडते.

तिला जाणीव आहे की तिची वागणूक एखाद्या खराब झालेल्या माणसाला “वाचवण्याच्या” प्रयत्नासारखे दिसू शकते आणि या गतिशीलतेची कबुली देण्याइतपत चित्रपट स्वत: ला जागरूक आहे. पण अंजलीने रघूच्या मौनाने त्यांच्या नात्याला हुकूम देण्यास नकार दिला. त्यांची विरोधाभासी व्यक्तिमत्त्वे पूर्वार्धाचा पाया बनतात. तथापि, रघूवर प्रेम करणे म्हणजे तो ज्या व्यक्तीचा असायचा त्याचा सामना करणे आणि ते तिथेच आहे वन्स मोअर त्याचे हृदयविकार समजावून सांगण्यासाठी मागे सरकू लागते.

अर्जुन दास रघुवरनच्या दोन अतिशय भिन्न बाजू दाखवतो

अर्जुन दास हा चित्रपटाचा सर्वात मजबूत घटक आहे. सध्याचा रघू कडकपणे नियंत्रित दिसतो. त्याचे कपडे औपचारिक आहेत; त्याची देहबोली कडक आहे आणि त्याचे स्मितही अपूर्ण आहे. जेव्हा कथेत रघूच्या पूर्वीच्या आवृत्तीची ओळख होते तेव्हा तो बदल लगेच दिसून येतो. त्याचे स्वरूप अधिक आरामशीर होते, त्याचे भाव उघडतात आणि जडपणा अदृश्य होतो. हे जवळजवळ दोन भिन्न पुरुष पाहण्यासारखे वाटते.

कॉन्ट्रास्ट काम करतो कारण प्रेक्षकांना आधीच माहित आहे की हा आनंदी रघु शेवटी काय बनतो. अर्जुन दास दोन्ही शेड्स एकतर ओव्हरप्ले न करता खात्रीपूर्वक हाताळतो. प्रेक्षक अनेकदा त्याच्या खोल आवाज आणि प्रखर पडद्यावर उपस्थितीने जोडून घेतात अशा पात्रांच्या पलीकडे जाण्यासाठी हा चित्रपट त्याला अनुमती देतो.

अर्जुन दास आणि अदिती शंकर यांची केमिस्ट्री पुन्हा एकदा उब देते

अदिती शंकरला अधिक बाह्य रंगीत भूमिका मिळते. अंजली मोकळेपणाने बोलते, त्वरीत प्रतिक्रिया देते आणि तिच्याकडे असा अथक उत्साह आहे जो एकतर एखाद्याला मोहित करू शकतो किंवा त्यांना पूर्णपणे थकवू शकतो.

अदिती ती ऊर्जा नैसर्गिकरित्या खेळते, तर अर्जुन दाससोबतची तिची जोडी पहिल्या अर्ध्या भागाला आकर्षित करते. त्यांची केमिस्ट्री विस्तृत रोमँटिक दृश्यांवर अवलंबून नाही. त्याऐवजी, ते त्यांच्यातील असंतुलनातून येते.

रघूला भावनिक उत्साहाची जवळजवळ ॲलर्जी झालेली दिसते, तर अंजली सतत स्वत:भोवती बांधलेल्या भिंतींना धक्का देते. ते पुश-अँड-पुल त्यांची दृश्ये जिवंत ठेवतात आणि त्यानंतरच्या गुंतागुंतीच्या नात्यापेक्षा सध्याचा प्रणय अधिक आकर्षक वाटतो.

मध्यंतरानंतर आणखी एकदा गोंधळ का होतो?

रघूचा भूतकाळ केंद्रस्थानी आल्यावर चित्रपटात लक्षणीय बदल होतो. फ्लॅशबॅक चतुराईने आधी स्थापित केलेल्या डायनॅमिकला उलट करतो. जो माणूस अंजली आता पुन्हा जिवंत करण्याचा प्रयत्न करत आहे तो एकेकाळी स्वत: खूपच भावपूर्ण, रोमँटिक आणि आशावादी होता. ही एक मनोरंजक संरचनात्मक निवड आहे.

समस्या अशी आहे की भूतकाळातील संबंध हळूहळू परिचित रोमँटिक-नाटक प्रदेशात जातात. उत्तर केरळचा भाग आनंददायी दिसतो आणि सोना ओलिकलचे पात्र भावनिक संघर्ष वाढवते, परंतु पटकथा गैरसमज, असुरक्षितता आणि निराशाजनक निर्णयांवर अवलंबून असते. काही दर्शक त्या गोंधळाचा आनंद घेऊ शकतात कारण ते नातेसंबंधातील भावनिक गोंधळ प्रतिबिंबित करते. इतरांना असे वाटू शकते की पात्र वारंवार परिस्थिती त्यांच्या गरजेपेक्षा अधिक कठीण का करतात.

चित्रपटाला स्पष्टपणे ती निराशा अनुभवाचा भाग बनवायची आहे, परंतु एका बिंदूनंतर, वास्तविक गुंतागुंतीची जागा भावनिक गोंधळ सुरू होते.

सोना ओलिकल चित्रपटातील सर्वात गुंतागुंतीचे नाते जोडते

सोना ओलिकलकडे एखादे पात्र साकारण्याचे अवघड काम आहे जे प्रेक्षकांना मान्य न होता समजून घेणे आवश्यक आहे. तिची असुरक्षितता आणि भावनिक सामान तिच्या काही निवडी स्पष्ट करतात, परंतु ते त्या निवडी स्वीकारणे नेहमीच सोपे करत नाहीत. ते तणाव जाणूनबुजून आहे.

वन्स मोअर तिला सरळ खलनायक बनवण्याचे टाळते आणि त्याऐवजी दोन लोक एकमेकांचे नुकसान कसे करू शकतात हे दाखवण्याचा प्रयत्न करते, जरी दोघेही असे करण्याच्या हेतूने नातेसंबंधात प्रवेश करत नाहीत. तरीही, हा भाग आवश्यकतेपेक्षा जास्त लांब होतो आणि पहिल्या सहामाहीत प्रस्थापित गती कमी करतो.

वन्स मोअर रघूचा भावनिक बदल दाखवण्यासाठी व्हिज्युअल आणि संगीत वापरतो

रघु आणि अंजलीची व्यक्तिरेखा ज्याप्रकारे दृष्यदृष्ट्या परावर्तित झाली आहे तो हा चित्रपटाचा एक चांगला स्पर्श आहे. अंजली उजळ जागेत अस्तित्वात आहे आणि अधिक रंगीबेरंगी पोशाख घालते, तर रघू सुरुवातीला म्यूट स्टाइल आणि घट्ट मांडणी केलेल्या कपड्यांद्वारे प्रतिबंधित दिसतो. फ्लॅशबॅकमध्ये फरक अधिक स्पष्ट होतो, जिथे रघू अधिक मोकळा आणि अधिक आरामदायक दिसतो. हेशम अब्दुल वहाबचे संगीत या बदलांना चांगले पूरक आहे. फ्लॅशबॅक भागांमध्ये अधिक काव्यात्मक गुणवत्ता जोडून त्याचा स्कोअर हलका रोमान्स उबदारपणा देतो.

आणखी एकदा अंतिम निकाल: हे पाहण्यासारखे आहे का?

वन्स मोअर जेव्हा ते रोमँटिक संघर्षाच्या यांत्रिकतेपेक्षा रघुवरनवर लक्ष केंद्रित करते तेव्हा ते उत्कृष्ट कार्य करते. अर्जुन दास प्रामाणिक कामगिरी करतो आणि खात्रीपूर्वक एकाच माणसाच्या दोन आवृत्त्या तयार करतो, एक ज्याने एकदा मुक्तपणे प्रेम केले आणि दुसरे ज्याने हृदयविकारानंतर माघार घेतली.

अदिती शंकर त्याला आव्हान देण्यासाठी आवश्यक उर्जा आणते आणि त्यांची केमिस्ट्री चित्रपटाला सर्वात आनंददायक भाग देते. दुसरा अर्धा मुद्दाम गोंधळलेला आणि भावनिकदृष्ट्या अधिक क्लिष्ट आहे, परंतु तो अधिकाधिक परिचित आणि कधीकधी पुनरावृत्तीही होतो.

विघ्नेश श्रीकांतचा चित्रपट कदाचित तमिळ प्रणयचा पुनर्वापर करू शकणार नाही, परंतु दमदार अभिनय, हेशम अब्दुल वहाबचे संगीत आणि एक आकर्षक मध्यवर्ती व्यक्तिरेखा याला पूर्णपणे अंदाज येण्यापासून रोखतात.

रेटिंग: 3/5

हे देखील वाचा: बिग बॉस 20 स्पर्धकांची यादी: करण वाही आणि गुल्लू ते मेरी कोम – सलमान खानच्या शोमध्ये खरोखर कोण सामील होत आहे?

The post वन्स मोअर मूव्ही रिव्ह्यू: अर्जुन दास-अदिती शंकर यांची केमिस्ट्री चालते, पण इंटरव्हलनंतर परिचित प्रणय संघर्ष appeared first on NewsX.