रणबीर कपूरच्या रामाच्या सूर्यप्रेरित दागिन्यांपासून ते साई पल्लवीच्या सीतेने परिधान केलेल्या फुलांच्या डिझाईन्सपर्यंत, नितेश तिवारीच्या आगामी महाकाव्यासाठी तयार केलेले दागिने भारताच्या समृद्ध कलात्मक वारशावर अयोध्या, मिथिला आणि लंकेला त्यांची स्वतःची वेगळी ओळख देतात.
जेव्हा आपण एका भव्य पिरियड चित्रपटात दागिन्यांचा विचार करतो तेव्हा आपण काही स्टेटमेंट नेकलेस, एक विस्तृत मुकुट किंवा कदाचित सुशोभित कानातल्यांच्या जोडीला चित्रित करतो. पण 'रामायण'च्या स्केलवर चित्रपटासाठी दागिने तयार करणे खूप वेगळ्या पद्धतीची आवश्यकता आहे. प्रत्येक अलंकार त्याच्या जगाचा असावा, तो परिधान केलेल्या व्यक्तीला प्रतिबिंबित करतो आणि पडद्यावर सांगितल्या जाणाऱ्या मोठ्या कथेत बसतो.
नितेश तिवारीच्या भारतीय महाकाव्याच्या महत्त्वाकांक्षी रूपांतरासाठी, ज्वेलरी ब्रँड ट्राइब आम्रपालीने केवळ पहिल्या हप्त्यासाठी 4,500 पेक्षा जास्त नमुने तयार केले आहेत. अयोध्या, मिथिला आणि लंकेसाठी वेगळी व्हिज्युअल ओळख प्रस्थापित करण्यासाठी कार्य करणाऱ्या टीमसह या प्रकल्पासाठी 18 महिने संशोधन, डिझाइन आणि कारागिरी करण्यात आली.
परिणाम म्हणजे केवळ पौराणिक देखाव्यासाठी विस्तृत दागिन्यांचा संग्रह नाही. दागिने, पारंपारिक भारतीय अलंकार, प्राचीन शिल्पे, मंदिर कला आणि पौराणिक कथांची दृश्य भाषा यातून तीन राज्यांचे सांस्कृतिक चरित्र जिवंत करण्याचा हा प्रयत्न आहे.
18 महिन्यांहून अधिक संशोधन आणि डिझाइन
रामायणासाठी दागिन्यांचे डिझाईन करणे हे पारंपरिक चित्रपटासाठी संग्रहित करण्यापासून दूर होते. चित्रपटाच्या महाकाव्याचा अर्थ लावण्यासाठी पूरक अशी रचना तयार करण्याआधी टीमला पौराणिक कथा, प्राचीन भारतीय दागिने, मंदिरातील शिल्पे आणि पारंपारिक कला प्रकारांचा अभ्यास करावा लागला.
हाऊस ऑफ आम्रपालीचे क्रिएटिव्ह हेड तरंग अरोरा यांच्या नेतृत्वाखाली, डिझाईन टीमने चित्रपटाच्या क्रिएटिव्ह विभागासोबत 18 महिन्यांहून अधिक काळ काम केले. या प्रक्रियेमध्ये प्रारंभिक संकल्पना विकसित करणे आणि योग्य साहित्य निवडण्यापासून ते मॉडेल तयार करणे आणि डिझाइन्स जिवंत करण्यासाठी कुशल कारागीरांसोबत काम करणे या सर्व गोष्टींचा समावेश होता.
असाइनमेंटचे प्रमाण मुख्य कलाकारांच्या पलीकडे विस्तारले आहे. राजघराणे, योद्धे, दरबारी, सेवक, सहाय्यक पात्रे आणि पार्श्वभूमीत दिसणारे कलाकार यांच्यासाठी दागिन्यांची गरज होती. प्रत्येक तुकडा ज्या राज्याचा होता त्या राज्याच्या दृश्य जगामध्ये बसणे आवश्यक होते, तसेच तपशील राखून ते वेगळे केले होते.
याचा अर्थ अयोध्येत परिधान केलेले दागिने फक्त मिथिला किंवा लंकेसाठी प्रतिकृती बनवता येत नाहीत. प्रत्येक राज्याला त्याच्या स्वत:च्या डिझाईन भाषेची आवश्यकता होती, ज्यात दागिन्यांमध्ये त्याची संस्कृती, चारित्र्य आणि भव्यतेची भावना दिसून येते.
अयोध्या: सूर्यापासून प्रेरित शाही वारसा
अयोध्येसाठी तयार केलेले दागिने राज्याच्या शाही वारशावर, सममिती, अचूक स्वरूप आणि पारंपारिक तपशीलांवर भर देतात. केवळ उधळपट्टीवर अवलंबून न राहता, डिझाईन्सचा उद्देश प्रतिष्ठा, अधिकार आणि भव्यतेची अधोरेखित भावना व्यक्त करणे आहे.
रणबीर कपूरच्या भगवान रामसाठी, सूर्य हा सर्वात महत्त्वाचा आकृतिबंध आहे. सूर्यवंशाचा किंवा सौर राजवंशाचा सदस्य म्हणून, रामाचा सूर्याशी संबंध हा त्याच्या वंशाचा एक महत्त्वाचा भाग आहे. त्याच्या दागिन्यांमध्ये सूर्याच्या आकृतिबंधांचा समावेश केल्याने त्या वारशाचा व्हिज्युअल तपशीलांद्वारे संवाद साधण्यास मदत होते.
या डिझाईन्समध्ये धर्मचक्राने प्रेरित गोलाकार अलंकार, शुद्धतेशी निगडित कमळाचे आकृतिबंध आणि गुंतागुंतीचे पारंपारिक कोरीवकाम देखील आहे. एकत्रितपणे, हे घटक केवळ रामाचे राजेशाही स्थानच नव्हे तर त्याचे आध्यात्मिक महत्त्व देखील व्यक्त करण्याचा प्रयत्न करतात.
ज्वेलरी केवळ त्याचे स्वरूप पूर्ण करण्यासाठी जोडलेल्या ऍक्सेसरीऐवजी पात्राचा विस्तार बनवण्याची कल्पना आहे. प्रत्येक अलंकार वंश, प्रतीकात्मकता आणि अयोध्येशी संबंधित परंपरांमध्ये मूळ असलेल्या दृश्य ओळखीसाठी योगदान देतो.
मिथिला : सीतेचा निसर्गाशी संबंध
जर अयोध्येच्या दागिन्यांची व्याख्या त्याच्या शाही संयमाने केली असेल, तर मिथिला एक मऊ, अधिक निसर्ग-प्रेरित दृष्टीकोन घेते. फुले, पाने आणि नाजूक सेंद्रिय रूपे रचनांची माहिती देतात, राज्याची सांस्कृतिक समृद्धता आणि त्याचा नैसर्गिक जगाशी असलेला संबंध प्रतिबिंबित करतात.
साई पल्लवीच्या सीतेसाठी, फुलांचा आकृतिबंध आणि गुंतागुंतीचे तपशील केंद्रस्थानी आहेत. तिच्या चारित्र्याच्या ताकदीकडे दुर्लक्ष न करता तिची सौम्यता व्यक्त करण्यासाठी दागिन्यांची रचना केली आहे. छाप पाडण्यासाठी आकार किंवा दिखाऊपणावर अवलंबून न राहता, तुकडे काळजीपूर्वक कारागिरीवर आणि विचार केलेल्या तपशीलांवर अवलंबून असतात.
मिथिलाच्या सांस्कृतिक आणि कलात्मक परंपरेसह रामायणाशी संबंधित पवित्र बागा या डिझाइन भाषेसाठी प्रेरणा स्रोत म्हणून काम करतात. याचा परिणाम म्हणजे अयोध्येच्या औपचारिक शाही सौंदर्यापासून आणि लंकेच्या नाट्यमय ऐश्वर्यापेक्षा वेगळे वाटणारे दागिने.
कॉन्ट्रास्ट एक महत्त्वाचा आहे. सीतेच्या दागिन्यांचा उद्देश तिला इतर पात्रांपेक्षा कमी महत्त्वाचा वाटावा असा नाही. त्याऐवजी, त्यांचे सौंदर्य वेगळ्या प्रकारच्या अभिव्यक्तीमध्ये आहे, एक नाजूक रूपे, नैसर्गिक आकृतिबंध आणि उत्कृष्ट कारागिरी.
लंका: ठळक आकार, गडद दगड आणि नाट्यमय रचना
लंकेची दृश्य ओळख पूर्णपणे वेगळी आहे. तिचे दागिने अधिक प्रभावशाली आहेत, तीक्ष्ण आकृतिबंध, विषम आकार आणि गडद रंगाचे दगड सामर्थ्य, संपत्ती आणि नाट्य भव्यतेची भावना निर्माण करतात.
यशच्या रावणासाठी, डिझाईन्समध्ये अधिकार आणि प्रभावशाली उपस्थिती व्यक्त करण्यासाठी कोनीय आकार आणि आकर्षक अलंकार वापरण्यात आले आहेत. हीच विस्तृत रचना भाषा मरीचा, शूर्पणखा आणि विद्युत्जीव यांसारख्या पात्रांपर्यंत विस्तारित आहे, ज्यांचे दागिने लंकेच्या नाट्यमय जगाला पूरक आहेत.
तरीही राज्याचे दागिने एकच सूत्र पाळत नाहीत. मंदोदरी आणि विभीषणाला हलक्या, चमकदार दगडांसह अधिक संतुलित डिझाइन दिले आहेत. हे तपशील त्यांचे शहाणपण, संयम आणि आंतरिक शक्ती प्रतिबिंबित करतात, त्यांना इतर पात्रांशी संबंधित अधिक आक्रमक दृश्य भाषेपासून वेगळे करतात.
फरक दर्शवितो की दागिने एकाच राज्याचे असूनही व्यक्तिमत्त्वांमधील फरक कसे संवाद साधू शकतात. लंकेची ओळख ठळक आणि वैभवशाली आहे, परंतु वैयक्तिक रचना मान्य करतात की तिचे पात्र स्वभाव किंवा दृष्टीकोन एकसारखे नाहीत.
4,500 तुकड्यांच्या मागे कलाकुसर
चित्रपटाच्या पहिल्या भागासाठी 4,500 पेक्षा जास्त वैयक्तिक तुकडे तयार करण्यासाठी डिझाइनर, मास्टर कारागीर, मॉडेल-निर्माते, कारागीर आणि तांत्रिक संघ यांच्या एकत्रित प्रयत्नांची आवश्यकता होती.
संशोधन आणि स्केचिंगपासून ते मटेरियल सिलेक्शन, मॉडेल बनवणे, असेंब्ली आणि फायनल फिनिशिंगपर्यंत या कामात अनेक टप्पे समाविष्ट होते. मेटल एम्बॉसिंग, क्लिष्ट कोरीवकाम आणि फिलीग्री-शैलीतील अलंकार यासारख्या पारंपारिक तंत्रांचा वापर केला गेला, तसेच लहान मोती आणि दगडांचा समावेश असलेल्या डिझाइन्सचा वापर केला गेला.
केवळ मोठ्या प्रमाणावर दागिन्यांचे उत्पादन करण्याचे आव्हान नव्हते. प्रत्येक तुकड्याला स्वतःचे चारित्र्य जपून त्याच्या राज्याच्या सौंदर्याशी सुसंगत रहावे लागले. योद्ध्याने परिधान केलेला अलंकार, उदाहरणार्थ, राजघराण्यातील सदस्यासाठी किंवा दरबारातील अटेंडंटसाठी डिझाइन केलेल्या दागिन्यांपेक्षा वेगळा हेतू होता.
हजारो तुकड्यांमध्ये हा फरक राखण्यासाठी डिझाईन आणि उत्पादन संघांमधील तपशील आणि समन्वयाकडे बारीक लक्ष देणे आवश्यक आहे. प्रकल्पाने पारंपारिक दागिने बनवण्याची कौशल्ये मोठ्या प्रमाणात सिनेमॅटिक सेटिंगमध्ये आणली, जिथे दागिन्यांना काळजीपूर्वक तयार केलेल्या दृश्य जगाचा भाग म्हणून काम करणे आवश्यक आहे.
जेव्हा दागिने कथेचा भाग बनतात
तरंग अरोरा साठी, 'रामायण' चा भाग असणे अर्थपूर्ण आहे कारण हे महाकाव्य एक कथा आहे जी भारतीयांच्या पिढ्या ऐकून मोठी झाली आहे. नवीन पिढीसाठी त्याची पुनर्कल्पना केल्याने एक परिचित सांस्कृतिक कथन नव्या दृश्य स्वरूपात प्रेक्षकांसमोर आणण्याची संधी मिळते.
जबाबदारीची ती जाणीव दागिन्यांपर्यंत पोहोचते. दागिन्यांचा हेतू केवळ पात्रांना भव्य दिसण्यासाठी किंवा त्यांचे स्वरूप वाढवण्यासाठी नाही. ते त्यांचा वारसा, व्यक्तिमत्त्व आणि कथेतील स्थान संप्रेषण करण्यात देखील मदत करतात.
रामाची सूर्य-प्रेरित रचना, सीतेचे फुलांचे दागिने आणि रावणाचे आकर्षक, टोकदार दागिने या प्रत्येकाची वेगळी कथा आहे. त्यामुळे 'रामायण'साठी तयार केलेले 4,500 तुकडे चित्रपट निर्मितीच्या पूर्ण प्रमाणापेक्षा अधिक प्रतिनिधित्व करतात. ते भारतातील दागिने बनवण्याच्या वारशाच्या सखोलतेची झलक देतात आणि पारंपारिक कारागिरीला पडद्यासाठी स्वीकारल्या जाऊ शकतात.
Comments are closed.